Чурилова Елена Александровна — аспирантка кафедры аналитического музыкознания

Российская академия музыки имени Гнесиных, Москва, Россия
E-mail: elle.churilova@gmail.com
ORCID: https://orcid.org/0009-0002-9971-3176

Композиторское творчество Джона Адамса при всей его обширности недостаточно исследовано. Эволюция композиционного стиля Дж. Адамса в общем плане включает следующие этапы: эксперименты до минимализма с применением электронных тембров — использование техники минимализма — «постминимализм» — «пост-стиль» (определение композитора). В статье рассматриваются формообразующие принципы сочинений 1980–1990‑х годов, которые Адамс называет «гиперлирическим» и «гипермелодическим» периодом своего творчества. В качестве образцов исследуются: «Фригийские врата» (1978), «Учение о гармонии» (1985), Скрипичный концерт (1993). Стиль письма Дж. Адамса в этот период сочетает в себе принципы минимализма с особенностями позднеромантического письма. Инструментовка сочинений также обогащается нетипичными инструментами, большим количеством синтезаторных тембров. Используются оригинальные формообразующие техники, которые, с одной стороны, поддерживают строгую симметрию, с другой — нивелируют любые потенциальные моменты цезур. Выявляется значение структурной симметрии в сочинениях композитора. Исследуются ритмические особенности сочинений и их роль в архитектонике произведений: отмечается моноритмическая идея музыки, поддерживающая метроритмическую эволюцию внутри пьесы (на примере «Фригийских врат»). Рассматривается феномен «гипермелодизма» в строении музыки (на материале Скрипичного концерта).

The compositional work of John Adams, for all its vastness, has not been sufficiently studied. The evolution of J. Adams’s compositional style in general includes the following stages: experiments to minimalism using electronic timbres — the use of minimalist techniques — “post-minimalism” — “post-style” (composer’s definition). The article examines the formative principles of the compositions of the 1980–1990s, which Adams calls the “hyperlyrical” and “hypermelodic” period of his work. The following examples are studied: “The Phrygian Gates” (1978), “The Doctrine of Harmony” (1985), Violin Concerto (1993). J. Adams’s writing style during this period combines the principles of minimalism with the features of late romantic writing. The instrumentation of the compositions is also enriched with atypical instruments and a large number of synthesizer timbres. Original form-building techniques are used, which, on the one hand, maintain strict symmetry, and on the other, neutralize any potential moments of caesuras. The importance of structural symmetry in the composer’s works is revealed. The rhythmic features of the works and their role in the architectonics of the works are examined: the monorhythmic idea of music is noted, supporting the metrorhythmic evolution within the play (using the example of “The Phrygian Gates”). The phenomenon of “hypermelodicism” in the structure of music is considered (based on the material of the Violin Concerto).

Ключевые слова: Джон Кулидж Адамс, формообразование в музыке, постминимализм, «Учение о гармонии», Скрипичный концерт, «Фригийские врата»

Keywords: John Coolidge Adams, form-building, postminimalism, Harmonielehre, Violin Concerto, Phrygian Gates

Принципы формообразования в произведениях Дж. Адамса (Статья в формате PDF)