1. Ван Цзяи — аспирантка кафедры истории музыки

Нижегородская государственная консерватория им. М. И. Глинки, Нижний Новгород, Россия
E-mail: wf_wjy@163.com,
ORCID: https://orcid.org/0009-0001-1944-8126

2. Кром Анна Евгеньевна — доктор искусствоведения, профессор кафедры истории музыки

Нижегородская государственная консерватория им. М. И. Глинки, Нижний Новгород, Россия
E-mail: yannakrom@yandex.ru,
ORCID: https://orcid.org/0000-0002-6121-2766

Статья посвящена вопросу преломления национальных традиций погребения и поминовения, сложившихся во Внутренней Монголии, в фортепианных
сочинениях китайских композиторов. На примере «Погребальной песни» Сан Туна из цикла «Семь пьес на темы народных песен Внутренней Монголии» (1953) и «Поминального обряда» Ли Шисяна из Десятой сюиты «Улигер» (2001) рассмотрены приемы воплощения обрядовых погребальных образов в фортепианной музыке. Обращение композиторов к традиционному мемориальному искусству Внутренней Монголии позволяет выделить несколько уровней его реализации: жанровый (протяжные «длинные напевы» уртын дуу, выросшие из ритуальных форм общения с миром духов и почивших предков; эпическое сказительное искусство улигер, повествующее о великих подвигах богов и полководцев прошлого); тематический (цитирование двух повествовательных песен уртын дуу — «Сэхэн» и «Динкэрзаб» в пьесе Сан Туна); ладово-интонационный (применение ладов и мелодических формул чжи-лада и юй-лада, характерных для монгольского фольклора разных географических областей Китая); исполнительский (имитация двухголосной горловой
техники пения хоомей; импровизационная практика сказителей национального эпоса улигер); религиозно-обрядовый (воссоздание колорита буддийского ритуального поминального пения Маани-напевов, чтения мантр и сопровождающих их звуков колокола в пьесе Ли Шисяна).

The article is devoted to the issue of refraction of Mongolian national traditions of burial and commemoration in piano works of Chinese composers. Using the example of “Funeral Song” by Sang Tong from the cycle “Seven Pieces on the Themes of Inner Mongolian Folk Songs” (1953) and “Sacrifice Memorial Ceremony” from the Tenth Suite “Uliger” (2001) by Li Shixiang, the techniques of embodying ritual funeral images in music are examined. The composers’ appeal to the traditional
memorial art of Inner Mongolia allows us to distinguish several levels: genre (drawn-out “long chants” urtyn duu, which grew out of ritual forms of communication with the world of spirits and deceased ancestors; the epic narrative art of uliger, narrating about the great feats of gods and generals of the past); thematic (citation of two narrative urtyn duu songs — “Seheng” and “Dinkerzab” — in Sang Tong’s play); modal and intonational (use of the modes and melodic formulas of the zhi-mode and yu-mode, characteristic of Mongolian folklore from different geographic regions); performance (imitation of the two-part throat singing technique of khoomei; improvisational practice of storytellers of the national epic uliger); religious and ritual (recreation of the coloring of the Buddhist ritual memorial chant Maani-chant, the recitation of mantras and the accompanying bell sounds).

Ключевые слова: традиционная музыка Внутренней Монголии, Сан Тун, Ли Шисян, китайская фортепианная музыка, монгольские мемориальные традиции

Keywords: traditional music of Inner Mongolia, Sang Tong, Li Shixiang, Chinese piano music, Mongolian memorial traditions

Монгольские мемориальные традиции в фортепианных пьесах китайских композиторов (Статья в формате PDF)